童孝镛是成名很早的书法家，而且他的成名是凭借着在各种书法大展中获奖、入展一步步闯出来的。比如在全国第九届书法篆刻展上获得最高奖，在全国第二届草书艺术大展上获得二等奖，多次在全军书法展获得大奖等。

童孝镛

说其成名早，还有一个重要的信息，就是他在35岁时，就已经出任第三届中国书法兰亭奖的评委。中国书法兰亭奖是中国书法最高奖，能够在年纪轻轻之时成为评委，足见其书法实力的不俗。

我们下面就通过童孝镛在第九届书法国展上获奖的作品，分析一下他的书法好在哪里。

童孝镛九届国展获奖作品

01童孝镛书法，糅合碑的坚硬与帖的婉转

童孝镛在全国第九届书法篆刻作品展览上的作品，生机勃发、爽利飞动，不是表现那种奋迅驰骤、摧枯拉朽的情调，在穷抉变化中又不至于剑拔弩张、金刚怒目，把碑之坚硬和帖之婉转加以糅合，标举兴会，快人视界。

从用笔和构架来看，北碑对童孝镛的影响显然是存在的。大凡学碑者，其初衷都是通过北碑的滋养而得到骨格刚健、气韵沉雄的效果，成为作品中有力的支撑。作品有金石气是很可喜的，神清骨爽、硬朗灵动，可祛除创作中的靡弱、猥琐习气，这也是碑帖相融成为一些书法家的追求。

获奖作品局部

当然，学碑走向反面者也很多，摆弄造作、死板僵化，摹刀刻痕迹而使性灵转失，因此学碑师刀法也不是轻易的事。从童孝镛的创作来看，碑与帖的结合，已经化合得十分自如、灵活了。

童孝镛书法

02童孝镛书法，化碑的凝重为轻松快捷

从节奏来看，童孝镛写的是行草书，而碑作为楷书如何进入呢？

首先，童孝镛把碑快写了，一改碑之堂正严厉，在快节奏上显出造型的多变、笔调的随意，并不求碑的用笔规范、正经，使碑的凝重化为轻松快捷——他只是借助碑的某些特征而已，并非要把碑写到实处。所谓借碑之躯壳而遂自己的笔调就是这样。如此，也就需要综合的化解能力，令其显出自然贴切。

获奖作品局部

其次，童孝镛取碑之味而入行草。碑味是通过一些笔画来体现的，在灵活的用笔中有时放慢了速度，使一些笔画粗壮、拙朴。同时，用笔以方，也显示出碑的峻利斩截。

我们很难指出此作某一个字属于碑，因为碑之法度、意味已被快节奏的行笔所渗透，进而发散开来，让人感到有沉着亦有痛快，碑的作用是不可忽视的。

童孝镛书法

清人哈斯宝认为：“有余味未尽才可谓妙。”如果把童孝镛的作品和龙开胜的作品放在一起比较，龙开胜的作品纯粹、好看之至，但少滋味；童孝镛的作品，则是杂糅之中又可资玩味。

03童孝镛书法，有鲜明的明清意趣

从帖的角度来看，童孝镛的作品中还是有明清风气的。明清行草由于在造型、章法上充满动感而为时人喜爱，取法明清行草就是为了表达放纵飞动之趣。观童孝镛书法，充满奇恣峭拔之态。

获奖作品局部

首先，是用笔侧锋满纸，光怪幻。侧锋取险、取峭、取急切，也就使整体少了温文尔雅的浑穆之气，而是猛厉奇诡、飘风卷雨，急切而下。童孝镛虽用侧锋，却没有把点画写得残破散乱，而是运用得细腻灵巧，未流于一般人运用侧锋的甩动拉扯、不管不顾，使他的侧锋点画不粗糙、不狂野，控制得很好。

现在有很多书法家在效仿明清书法中，侧锋被放大强调了，不恰当地夸大了它的效果，以至于败笔多了起来。童孝镛运用侧锋也给我们一个参照，侧锋也可以少败笔、不败笔。

童孝镛书法

另外，从结字造型上看，其多取字形欹侧，欹而不危、欹而生趣。造型可正可欹，造型若方正，如端人佩玉、庄重典丽，使观者安和轻松。而造型若欹侧，如饥鹰独出、奇矫豪荡，甚至绝去笔墨畦径，任笔为形。

童孝镛在造型上也欹侧多变，俯仰舒卷大有异趣，如沦如漾、如云如霞，地飘荡游移之美，也让人看到一些张瑞图、倪元璐书法的影子。

04结语

童孝镛的书法，整体充满了激越感，情到笔到，挟兴行笔，不待思虑而工、不待雕琢而丽，得其快意。

清人纪昀认为：“举日星河岳，草秀珍舒，鸟啼花放，有触乎情，即可以宕其性灵。”从童孝镛的创作来看，有激情、有情趣，不倦怠，首尾一致，又如清人王士祯所说：“触物兴怀，情来神会，机括跃如。”